?经典常谈文艺十六讲》选取的是朱自清先生在二十世纪三四十年代有关经典古文丛书介绍和文艺杂谈的一些短篇。朱自清，原名自华，号秋实，后改名自清，字佩弦。原籍浙江绍兴，出生于江苏省东海县，后随祖父、父亲定居扬州。1919年开始发表诗歌，出版过多部散文集、诗集和杂文集。自幼继承父辈的家学渊源，积极参加新文学运动，在社会动荡时期，又写就了不少杂文，针砭时事。他不仅是是中国近代的散文家、诗人，也是一位以笔为武器的民主战士。他也研究古典文学，以认真严谨的态度从事教学和文学研究，曾与叶圣陶合著《国文教学》等书。

作为一名普通读者，我对他最熟悉的作品还是散文，例如语文教材中选编的《背影》《荷塘月色》片段，他的文字清丽隽永，善于融情入景即景抒情，情感真挚而朴实自然，意蕴悠长，令人回味不止。朱自清喜爱古典诗词，对古典诗词非常熟悉。他写散文时能信手拈来使诗词的意境与散文的意境融为一体在散文中创造诗情画意的境界。在《诗的语言》一篇中，他就提出“普通人多以为诗是特别的东西，诗人也是特别的人。于是总是觉得诗是难懂的，对它采取干脆不理的态度，这实在是诗的一种损失。其实，诗不过是一种语言，精粹的语言。”这段话结开了我一直以为对诗的误解，总以为诗相比较小说、散文等其他文体，是难以理解的，因此总是敬而远之。但朱自清认为诗与文并无明显的分界，“散文中有时有诗。诗中有时也有散文。”同理，文学中的美亦无定论，不仅诗要美，文也要美，都因时代而定。他的散文就体现了诗词之美，既有韵律之美，也蕴含了丰富的情感。

他是新文化运动的有力支持和参与者，在当时的时代背景下，十九世纪二十世纪之交是个新时代，新时代带来了新文化，产生了不同于士大夫阶层的知识阶级。在《论雅俗共赏》中，追溯了雅俗共赏的渊源，以前的文学欣赏和创作主要是文人雅客的事情，但自唐朝安史之乱以后，门第垮台打破了社会等级的固化，“士”和“民”之间的流通多了起来，宋代印刷术的发达，士人和学校的增多，都促使文化的普及高于以前的朝代。语录、传奇的流传大概起于民间，使得古文和诗都逐渐走上雅俗共赏之路，传统文化的变迁贴近了普罗大众。到了近代，这种改变愈加明显，白话文的提倡，以前不上士大夫台面的词曲和小说戏剧都有了正经地位，欧化的新艺术等，都涌入了几千年文化的古国。对此我们的态度是，不仅要雅俗共赏，更要取其精华去其糟粕。

关于学习了解文学的方法，在《论百读不厌》里略有涉及。他提出“经典文字简短，意思深长，要多读，熟读，仔细玩味，才能了解和体会。”古人有云：“书读百遍其义自见。”这个建议时至今日，仍极有价值。在这个经济社会快速发展的时代，文化也有了速食快餐的倾向，微信、网络里的碎片化信息瓦解了人们阅读长篇文学作品的耐心，各种平台的领读人带着大家分段分篇提纲要领般地阅读书籍，阅读与文学鉴赏成为一门交易，只要能够快速得到其中的知识即可，不再求精求实，不再花费大段时间一点点自我领悟。个人觉得有些遗憾。因为流传下来的经典作品经历了时间和不同阅读者的锤炼，需要花费时间沉静下来慢慢阅读，逐字领会。在序言里，朱自清还提到了经典训练的必要性，“经典训练的价值不在实用，而在文化。”。自近代白话文逐渐兴起后，对于古典文化的侧重就减少了，虽然现在开始提倡读诗词，重温经典，但一般大众对于古典书籍的了解寥寥。在经典常谈中，朱自清对于《说文解字》、《周易》、《四书》、《春秋》等古典作品进行了讲解，追本溯源他们的历史和经典意义，文章深入浅出，考据行文严谨，易于理解。无论是成人，或是义务阶段的学生，都可以按图索骥，通过文章里的介绍，选取自己感兴趣的经典，进行深入的阅读。正如他所说，希望读者把本书当作一只船，航到经典的海里去。

《谈读书》的读后感篇2

最近我读了朱自清先生撰写的《经典常谈》一书，朱先生离开我们已有62年了，他作为我国现代作家以及他的优秀的散文作品《背影》、《荷塘月色》等永垂在我的心中。看了这本书，就觉得书中字里行间都闪现出他那种嚼饭哺人的孜孜不倦的精神，使人对其追怀不已，并为其只有50岁的生命而惋惜。

作者在书的序言中阐述了何谓经典，经典就是我国的传统文化遗产由中国文字记载下来的东西。然后说明经典都包括哪些书籍，这些书籍共有十三种。这十三种书籍的作者，产生的原因，书的内容，及该书所产生的社会效益，分别逐一地作了介绍，这种夹叙夹议的过程就构成了全书的内容。这本书既可以看做是散文集，又可以看做是教科书，因为朱先生在书的序言里说，经典训练是中等以上里的必要项目之一。他的这一主张得到当时部的认可和界许多人士的赞同。

如果把接触经典的人比作游客，那么朱先生很像一位向导。当游客想要参观一个岩洞时，他先在洞外给讲说一番，让游者心里有个数，不至于进了洞去感到迷糊。他可真是个好向导，自己在里面摸熟了，知道岩洞的成因和演变，能按真际讲说，绝不会说这儿是二龙戏珠;那儿是八仙过海，是某高士，某仙人塑造的，求真而并非猎奇的游客自然欢迎这样的向导。

相传中国文字是黄帝的史官叫仓颉造的。见地上印有兽蹄和鳥爪的痕迹有了灵感，开始造字。仓颉泄露了天机，却将人教坏了。所以他造字的时候，“天雨粟。鬼夜哭。”人有了文字，会变机灵，会争着去做那些容易赚钱的商人，辛辛苦苦去种地的人变少了。天怕人不够吃的，所以降下米来让他们存着救急。鬼也害怕这些机灵人用文字制他们，所以夜里嚎哭;文字原是有巫术作用的。但此传说是在战国末期才有的，那时的`人并不都相信;如《易》和《系辞》里就只说文字是“后世圣人”造出来的。这“后世圣人”不止一人，是许多人。文字不断地在演变，说是一人独创，是万不可能的。识字是的初步。《周礼》《保氏》说贵族子弟八岁入小学，先生教他们识字。秦以前字体非常庞杂，贵族子弟所学的，大约只是官书罢了。秦始皇统一了文字，小篆成了国书，别体渐渐淘汰，识字便简易多了。

始皇为了统一文字，教李斯作了《仓颉篇》七章，赵高作了《爱历篇》六章，胡母敬作了《博学篇》七章。但字体以当时通用的小篆为准，便于原来的籀文略有不同。汉初，教书先生将这三篇合为一书，单称《仓颉篇》秦代的三种字书都不传了。

东汉和帝时，有个许慎，做了一部《说文解字》。这是划时代的字书，囊括了历代的各种书体，他保存了小篆和晚周文字，让后人可以朔源沿流。研究文字的形音义的，以前叫小学，现在叫文字学。从前的学问限于经典，所以说研究学问必须从小学入手，即从文字学入手。

造字和用字有六个条例，称为六书。一是象形;二是指事;三是会意;四是形声;五是转注;六是假借。详略。

汉字从秦代开始演变成各种书体，真(正、楷)，行，草，隶，篆书体的来历及发展。

就从这第一课的内容来看，应该说很丰富的了。从文字的产生，发展。文字的构成，各种字体的演变。介绍得一清二楚，有关的传说故事讲得生动活泼，好像就在眼前。从这本七万七千字的书中看出作家的知识之渊博，文笔之圆熟，真令人叹服。读了这本书之后，那句开卷有益的成语应验了。我感到受益匪浅：对于我们祖先留下的文化遗产有了更深一步的认识，更加清楚地了解了何谓经典及这些经典的来源发展及其对社会的影响。朱先生那个时代可能还没有古为今用一词，但他写这本书的初衷还是为了倡导国民继承祖先为我们留下的文化遗产，提高国民的文化素质。因此朱先生把这本书命名为《经典常谈》，既然是常谈，就是说我们不能忘记这些经典，也就是说，无论什么时候学习这些经典都是有用途的。

《谈读书》的读后感篇3

阅读书目：《经典常谈》1～8页，序和《说文解字》第??

本书实在是好，即便多次重读仍有收获，先生娓娓道来，通俗易懂但学术性不减。

经典训练的价值不在实用，而在文化。有一位外国教授说过，阅读经典的用处，就在教人见识经典一番。这是很明达的议论。再说做一个有相当的国民，至少对于本国的经典，也有接触的义务。《序》

文字可以增进人的能力，也可以增进人的巧诈。仓颉泄漏了天机，却将人教坏了。所以他造字的时候，“天雨粟，鬼夜哭。”人有了文字，会变机灵了，会争着去做那容易赚钱的商人，辛辛苦苦去种地的便少了。天怕人不够吃的，所以降下米来让他们存着救急。鬼也怕这些机灵人用文字来制他们，所以夜里嚎哭；文字原是有巫术的作用的。

到了战国末期，政治方面，学术方面，都感到统一的需要了，鼓吹的也有人了；文字统一的需要，自然也在一般意识之中。这时候抬出一个造字的圣人，实在是统一文字的预备工夫，好教人知道“一个”圣人造的字当然是该一致的。

现在我们要认识商周文字，探寻汉以来字体演变的轨迹，都得凭这部书（《说文解字》）。而且不但研究字形得靠它，研究字音字义也得靠它。研究文字的形音义的，以前叫“小学”，现在叫文字学。从前学问限于经典，所以说研究学问必须从小学入手；现在学问的范围是广了，但要研究古典、古史、古文化，也还得从文字学入手。《说文解字》是文字学的古典，又是一切古典的工具或门径。

“金”是铜器，铜器的铭文称为金文。铜器里钟鼎最是重器，所以也称为钟鼎文。这些铭文都是记事的。而宋以来发见的铜器大都是周代所作，所以金文多是两周的文字。

甲骨文，金文，以及《说文》里所谓“古文”，还有籀文，现在统统算做古文字，这些大部分是文字统一以前的官书。甲骨文是“契”的；金文是“铸”的。铸是先在模子上刻字，再倒铜。古代书写文字的方法除“契”和“铸”外，还有“书”和“印”，因用的材料而异。“书”用笔，竹木简以及帛和纸上用“书”。“印”是在模子上刻字，印在陶器或封泥上。古代用竹木简最多，战国才有帛；纸是汉代才有的。笔出现于商代，却只用竹木削成。竹木简、帛、纸，都容易坏，汉以前的，已经荡然无存了。

六书，一是“象形”，象物形的大概，如“日”“月”等字。二是“指事”，用抽象的符号，指示那无形的事类，如“（上）“”（下）两个字，短画和长画都是抽象的符号，各代表着一个物类。三是“会意”，会合两个或两个以上的字为一个字，这一个字的意义是那几个字的意义积成的，如“止”“戈”为“武”，“人”“言”为“信”等。四是“形声”，也是两个字合成一个字，但一个字是形，一个字是声；形是意符，声是音标。如“江”“河”两字，“氵”（水）形，“工”“可”是声。但声也有兼义的。形声最便，用处最大，所以我们的形声字最多。五是“转注”，就是互训。两个字或两个以上的字，意义全部相同或一部分相同，可以互相解释的，便是转注字，也可以叫做同义字。如“考”“老”等。六是“假借”，语言里有许多有音无形的字，借了别的同音的字，当做那个意义用。又如“令”，本义是“发号”，借为县令的“令”；“长”本义是“久远”，借为县长的“长”。“县令”“县长”是“令”“长”的引申义。

秦以后只是书体演变的时代。演变的主因是应用，演变的方向是简易。始皇用小篆统一了文字，不久便又有了“隶书”。当时公事忙，文书多，书记虽遵用小篆，有些下行文书，却不免写得草率些。日子长了，这样写的人多了，便自然而然成了一体，称为“隶书”；因为是给徒隶等下级办公人看的。

《谈读书》的读后感篇4

"经典常谈"，包含着"经典导读"更深一层次的含义。当下，年轻一代对我们华夏文化的关注越来越少，能以这样的方式来为我们的古代文化做一个诠释、代言，一定程度上也能让我们的华夏文化得以更好地流传。

而先生是真阅读过经典之后才为大家认真介绍这些经典书目的，他知道读者常见的误区在哪里，他也知道读者一般读不下去的原因在哪里。他是真正从经典中读出了趣味，也知道如何带领读者寻觅经典的有趣之处，知道趣味导读的重要性，知道如何带领读者在趣味阅读中，汲取经典的营养与力量。

总之，朱自清先生的这部《经典常谈》确实激起了我对这些经典的阅读兴趣，即使书中提到的一些书我之前草草阅读过，现在也是有再细读的迫切需求。因为先生向我们展示了所站角度不同，思考方向不同，同一部经典会给人带来不同的审美趣味。

先生的导读也启示我们，阅读应该自己寻求阅读的趣味性，可以从先生的导读开始，但也要主动发掘阅读的趣味，这样阅读兴趣才能得以持续，才能展开真正的阅读，也才能获得更多的阅读的愉悦与满足。

感谢先生的这部书，提醒我，对一些经典的阅读我还是荒疏了，阅读经典的乐趣竟然被我忽略了。

《谈读书》的读后感篇5

弗兰西斯。培根，是英国文艺复兴时期最杰出的文学家、哲学家、思想家、科学家，它不仅仅在文学、哲学成就显赫，在自然科学领域里同样建树颇丰，被誉为"法律之舌"、"科学之光",马克思称他为"英国唯物主义和整个现代实验科学的真正始祖".

?培根随笔》是英国随笔文学的开山之作，以其简洁的语言，优美的文笔，透彻的说理，迭出的警句，成为世界文学史上最伟大的散文作品之一，共58篇，内容却涉及了政治经济、宗教、爱情、婚姻、友谊等方面，都结构严密，行文紧凑。《培根随笔》短小精悍，力求最短的篇幅摆足事实，讲清道理，具有诗的凝练和谨慎布局。

我最欣赏的是"谈礼貌"这一篇"凡是笃实的人，必须要有过人的才华，就好像不用装饰的宝石，必须非常珍贵一样。"从这句话中，我觉得礼貌是如此珍贵，中国早在孔子时就世世代代相传："己所不欲，勿施于人"、"三人行，必有我师焉，择其善者而从之，其不善者而改之。"、"无欲速，无见小利。欲速，则不达;见小利，则大事不成。"等。文明时代的今天，我们更要学会礼貌、学会用礼貌。不论是对老师、对父母、对同学、对身边人、甚至是陌生人，都要有礼貌，因为有他们创造了今天的美好生活。

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