最近，读了余秋雨先生的《文化苦旅》，即为其中深厚的文学、史学功底和深刻的文化内涵所折服。余秋雨以历史文化散文而名世。余秋雨先生凭借自己丰富的文史知识功底，优美的文辞，引领读者泛舟于千年文化长河中。在《文化苦旅》中，余秋雨展现给我们那一处处古迹背后的辛酸和沉痛以唤醒我们的民族意识和民族情感。让铭记我们历史的教训!

?文化苦旅》这本书在告诉我们中国古代历史的同时，告诉了我们更深一层的道理。

它有着低徊与感伤的历史氛围，有着散文创作中的戏剧性表现，有着雍容、典雅而抒情的文字描写。文学的历史情怀，是作家自身生命与历史的对晤，他要寻找自己与浩瀚历史长河的关系，因此不得不在历史中寻找合乎自身生命结构的底蕴，寻找那些与自己有缘的灵魂。这种情感愈来愈深，一旦有机会诉诸于文字，则必然将历史和生命混同一体。余秋雨创作的历史并不是抽象的历史，他试图与历史对话，与历史共鸣，在自身与历史的对话中形成他独特的历史语境与历史情怀。当他厌倦了枯燥的学术生活，便想着离开案头，换一身远行的装束去旅行，他并不同一般人那样是为了轻松，为了猎奇，为了开阔眼界，而是在“寻找一所横亘千年的人格学校”。他不是为了旅行而旅行，而是在于和历史、文化进行对话。余秋雨的远行不愿意去找旅行社，写出一些市面上充斥的旅游观感的文章，他觉得，那种扬旗排队的队伍到不了他要去的地方。由此，便决定了他这次的文化旅行活动成了一种“苦旅”。当他浪迹天涯，一站又一站地去访“人文山水”，行行止止，风尘仆仆，劳苦了四肢筋骨，也有了不少苦涩的感想，故谓之“文化苦旅”。

跟随作者走到书中，我们不得不因那历史和文化推引，走上前去——眼前出现了莫高窟的石洞。石洞依旧壮观，石像.壁画依然不言。跟随作者静看着光影投射在石壁上的变化，如同它们静静地看着敦煌千年的变迁。千年前的一次刀划下，开启了千年后莫高窟的壮丽。它曾遭遇浩劫，多年后的今天，那神秘又充满意义的洞窟，能引起大家的注目并非外表炫丽而是一种人性的.深层的蕴藏。

“我无法不老，但我还有可能年轻。我不敢对我们过于庞大的文化有什么祝祈，却希望自己笔下的文字能有一种苦涩后的回味，焦急后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻。”正是这样的创作愿望，形成了《文化苦旅》低徊、感伤的历史氛围，从而引导我们不断深思。《文化苦旅》是一本沉甸甸的书，值得我好好品味。

冰的画读后感200字篇2

这几天我读了《鲁滨逊漂流记》这本书，这是英国作家笛福的一部经典名著。

故事的主人公是一个叫鲁滨逊的英国人，在一次前往非洲的途中遇到大风，船毁人亡，而鲁滨逊却幸免于难。他在岛上搭起了帐篷，在寂寞的生活中他坚定着生存的信念，也是这种信念，让他在岛上生存了二十八年。在岛上他救回了一个野人取名"星期五"，并同他一起救回了船长，最终回到了英国。

我觉得鲁滨逊既然能从孤岛回到自己的祖国。就说明他有强烈的`求生欲望和坚强的毅力。他百折不挠，实干、苦干、巧干，终于拯救了自己。他有着极强的好奇心，历尽艰险，克服了孤独感，九死一生。孤身一人的鲁滨逊面对困难和挫折，做到了常人无法做到的事情。他没有自暴自弃，而是以他的实际行动重新燃起了生的希望。这种可贵的品质值得我们每一个人细细品味，去认认真真的反复琢磨。

读了《鲁滨逊漂流记》后，我受益匪浅，并深刻体会到自强是多么的重要啊！

冰的画读后感200字篇3

暑假的时候，我看了丹麦作家安徒生的一篇优美童话——《丑小鸭》。

丑小鸭非常可怜，一生下来便很丑，所以人们都称它“丑小鸭”，母鸭妈妈嫌恶它，兄弟姐妹们常常嘲笑它，森林里的动物都奚落它。寒冷的冬天到了，鹅毛般的大雪纷纷扬扬的飘落着，别的动物都有一个温暖的家，可丑小鸭却没有，多少次几乎被冻死。

但它勇敢的站了起来，它顽强的跳跳呀，飞呀，尽管一次次失败，但它仍然坚持着，最后，丑小鸭终于飞了起来，而且它在湖中看到了一只美丽的天鹅，这只天鹅自由地飞翔在湛蓝的.天空，它就是人们以前奚落的丑小鸭！

冰的画读后感200字篇4

孩子，请记住，一定要笑着活下去。因为，妈妈想看见你的笑。

地动山摇的那一刻，你正在甜甜的睡着。你长长的睫毛和嗫嚅的嘴角告诉我：你正在成长。可是此刻，头顶上不断地落下楼顶断裂的灰尘，耳边都是建筑物轰然倒塌和人们惊恐的叫喊声。你躺着的婴儿床随着大地剧烈地摇晃着。我突然惊醒，一个箭步冲到你面前，将你紧紧抱在我的怀里。突然，房屋坍塌，我和怀中的你都被埋在了废墟下，幸好，没有压到你。

我在狭小的空间里聆听着你可爱的呼吸声，我已经想好了我的结局。宝贝，你会活下去的，因为你“咯咯”的笑声和没有长全的牙齿，会让我用生命撑起你空白的世界。

“哇”你睡醒了，宝贝，我知道你饿了，没关系，妈妈喂你。

“乖，宝贝不哭。”我把自己刚咬破的食指放进你的嘴里，你立刻贪婪地吮吸起来。黑暗的空间里我紧紧地抱着你，你浑然不知身边的危险，还是和往常一样不好好吃饭。

“宝贝，妈妈还有好多话没有和你说呢。”我侧了侧身，让你躺着更舒服些。

“宝贝，原谅妈妈，妈妈不能陪你成长了。”你在我的怀里胡乱挥着你粉嘟嘟的小手，我摸了摸你稚嫩的皮肤继续说道：“对不起宝贝，妈妈也很想看着你一天天地长高，也很想听见你开口叫我妈妈，可是，妈妈等不到了，妈妈会在天国里看着你幸福、快乐”

我感到呼吸越来越困难，可是我还有好多话没说啊。我伸手一摸，看见了手机相册里你可爱的笑脸，我多想看见你笑着叫我一声“妈妈”啊!

我的手指在手机上摸索着，终于打下了一行字：宝贝，如果你能活下去，请记住，妈妈爱你然后，我闭上了双眼，我累了。

宝贝，妈妈想看见你的笑。

冰的画读后感200字篇5

这本书记叙了冰心对儿童院的小朋友的关心。留恋与不舍，记起了与他们玩耍时的情景，想念在一起的时光。当冰心身体不好的时候，这些小朋友安慰。鼓励她，使她能尽快战胜病魔。也让冰心想起了许多往事，同时冰心也鼓励这些儿童要自强，勇敢，坚强。

我读了这本书后感受到了朋友们对冰心的帮助和祝福，更从《寄小读者》的字理行间读出了作者对我们新一代少年的期望，希望我们能在艰苦的环境里坚强，鼓励我们从同学中获的真正的友情。

冰的画读后感200字篇6

平凡，人生活中的本色。宇宙浩瀚，我们每个人都微不足道。

人，悲欢离合。物，阴晴圆缺。无论你富贵、贫贱、高雅、低俗。通通被历史的车轮碾碎，回归平凡。

一个平凡的世界，一方平凡的土地，一群平凡的人。他们面朝黄土背朝天，是多么渺小，演绎着一幕幕生老病死、悲欢离合。有的人努力拼搏、有的人好吃懒做；有的事甜如蜜、有的事苦如枳，实在平凡，却引人深思。全书没有华丽的词藻、美妙的排比句，有的只是平凡的人，平凡的事，平凡的生活，平凡的感情。却又实在动人，这，也是它为什么成为经典的理由。

谈这部作品，就必须谈到四个人：孙少安、田润叶，孙少平、田晓霞。整部书，都在围绕着这两对“孙田恋”来描写，所以必须提一提他们。

孙少安，6岁开始干农活，13岁辍学帮助父亲支撑起风雨飘摇的家，18岁凭借着“精明强悍和可怕的吃苦精神”被推选为生产队长，成为双水村的“能人”。

田润叶，教师，地委书记田福军的'侄女。

他们两个人的爱情，是苦涩的。这对来自黄土高原的恋人，终究没有跨出那一步，没有说出那三个字。但他们始终知道，对方是爱着自己的。他们曾经有过甜蜜，有过付出，有过回忆，却又脆弱，并且固执。最终，因为政治原因，他们服从了自己的命运，走上了不同的生活轨迹，与一个自己不曾爱过的人过起了柴米油盐的日子，他们相互扶持，紧紧依靠直到老去。还有润叶和李向前、润生和郝红梅、孙兰花和王满银，他们都是被生活拉在了一起，也许这种平平淡淡的生活中的感情不像现在都有些青春偶像剧中所演的那样轰轰烈烈，但是我们可以确定的是，他们彼此都从对方那里感受到了人间的温暖。可以说，这是个悲剧的爱情，他们最终没有两情相悦，却感人。

孙少平，这是一位对苦难有着深切的认识，对生活有着深邃的理解，对精神世界有着深刻追求的人，他有铮铮铁骨，有强大的精神力量，有巨大的勇气。从学生时代的＂非洲人＂到成年时代的＂揽工汉＂，他经历的是艰苦卓绝的人生奋斗，然而在痛苦与磨砺中，他形成了一种对苦难的骄傲感、崇高感。

我欣赏他的苦难的哲学，钦佩他对劳动的认识，羡慕他对生活的理解。他仿佛热爱自己的苦难似的，从不怨天犹人。始终相信，自己通过劳动酿出来的蜜最甜。

田晓霞，地委书记田福军的女儿，长相甜美、学识渊博，善良、有很高的精神追求，省报记者，死于洪灾。

他们之间的爱情，和上一对完全不相同。他们浪漫，那棵树就是他们爱情的见证。那次，她递给他书，他却用力抱紧她，她紧张却兴奋，就在那棵树下。多少次，他们坐在树下，漫无边际地谈话，多少次，他们坐在树下，倾听对方地心灵，多少次，他们坐在树下，只是默默看着对方，他懂她，她懂他，只是微笑着，含情脉脉，多少次，他们希望时间就此凝固，好记住对方的容貌。他是贫农、是矿工，没日没夜地钻在地底下工作，只能抽时间看书，汗臭布满了他的全身。她是省报记者，是地委书记的女儿，身上带着优越的城市香气。他们看起来是那么的格格不入，却情浓于水。

一次，孙少平从地底下出来，看到一个仙女似的人儿，晓霞吗？揉了揉眼睛，再仔细看，那人对他微笑着，晓霞从省城来看他了。旁边的矿工，都对少平投来羡慕的目光。他笑得合不拢嘴，急忙冲了澡，就跟着晓霞去了她的房间。她递给他香皂，示意他脖子没有洗干净。滑滑的香皂，在他粗糙的大手里，像只泥鳅，掉进了他的后背。她咯咯地笑着，用她光滑细腻的小手将香皂拿了出来。他洗一把脸，猛得转过头，认真地问她：“好看吗？”“好看”她答到。“想我吗？”她问到。回答她的却是千千万万个吻，这也正是她需要的回答。好久，他们才手牵手坐在床上，相视良久，却只是沉默，眼神，可以说明一切。

可惜，在安康大水中，她为了救人，却丧失了自己的生命。他愤恨、失落、惊异、难受，是啊，谁能忍受，自己的恋人在热恋当中突然的离去，谁能体会这心如刀割得感觉？

晓霞是少平的一个梦，破碎但深情、酣畅却桎跛的梦。她的牺牲，让我认识到这就是生活，它是残酷的，天有不测之风云，就算再好的人，上天也不会100%的保证她的生命会有不测。

这就是所谓爱情吧，无论身世、相貌、家庭，唯有两个灵魂相互碰撞、两颗心灵互相寄托。真正的爱情，是两个人在一起，会有很多快乐、轻松、信任并且，是互相的倾听者、支持者、鼓励者。如果你带给对方的是纠结、痛苦，这配称爱情吗？

爱就是当你爱上一个人，会舍弃自己的自由，换取他的自由；爱就是当你爱上一个人，会改变自己的人生，成全他的心愿；爱就是当你爱上一个人，会愿意放开手，留下最好的回忆和祝福；爱不一定要走到终点，旅途一起走过，也已不负一生！

冰的画读后感200字篇7

这本书讲的是，一直来自康涅狄格州的蟋蟀柴斯特和它的好朋友猫亨利和老鼠塔克，还有它的主人玛利欧。柴斯特为了吃腊肠跳进野餐篮里，结果被一袋牛肉三明治压在下面，然后有人把篮子带进了汽车里，汽车开到了某一个地方，那个人把篮子领进火车里，柴斯特又座了火车，终于下车了。柴斯特使尽了吃奶的力气，终于从篮子里跳了出来，没想到它落到了一堆灰里，后来玛里欧捡起了柴斯特，带回了家。

柴斯特最后成了一个音乐家。这让我知道，任何一个小人物都可以变得很伟大。

冰的画读后感200字篇8

大概是在上高中的时候，我跟从老师学过这篇课文。那时候，读完文章后总感觉:一个写宰牛人的故事，还收取到课本里，又被老师说的好了又好。不过有什么可好的啊?还不如那些写古时候刺客的文章过瘾。

现在，能有空闲时间偶尔翻阅了这篇文章。每每读过，却总能由衷的感到，文章传千古啊。有时竟然在临睡之时，这篇文章里的句子又一下一下的窜了出来。故意让我再三品味，而后才能昏昏睡去。在昏昏之际又仿佛时而能听到那种牛皮被刀子割开时的霍霍的声响，或是体会到手持牛刀，视为止，行为迟，的超出感官的解剖境界。或许每个人读后的感受不同。但这个小文章却能如此轻易的就向读者传达了庖丁解牛时的感受，而且感同身受。堪称生动。

自己总结了一下，这个文章比较有力的一点就是整个文章中拟声词的使用。开篇就使整个文章充满了音乐的动感。不仅在暗地用拟声词，更在文章明面上写出了合于桑林之舞。试想，如果真的有听过《桑林》这个曲子，那这篇文章阅读起来能听到的声音不是更丰富么。

而且，文章中每次语义的过渡时候，又采用拟近的联想手法，使整个文章浑然一体。也就是说，每次语意转移的时候，都承接上一个描写的现象，转移到人们最容易联想的另一个现象。比如，开篇描写动作，从手，肩到足，膝，都是从相近的位置间逐渐转化，而后再用触，倚，履，踦这些动词，把各个部位衔接在一起。好像一个人的具体动作从最开始的一部分一部分的被观察到，到最后再将这些动作连贯起来给你一个动画般的印象。而后的说理部分更是这样，从牛的身体结构写到刀，再从刀又写回到牛的身体结构。这些都是最容易联想到的想象过程。也就是说，通过人们最容易联想到的事物之间的交叉转换，完成了文章各个部分的过渡。更进一步，如果这些想像中的事物如果有逻辑上的必然联系，那么，就会出现动画般的连贯想像效果。让人难以忘记。

而更为高的一招，就是把整个文章的说理过程都隐藏起来了。在文章的最后一句，突然来了个文惠君曰:“善哉!吾闻庖丁之言，得养生焉。”。使人从沉醉在具体的感官感受中猛然醒悟，原来这是个说理的文章。于是，又重新从另一个高度，再次的进行阅读，而后挖掘到其中深刻的道理。

这样的文章，或者是笔法，或者是道理，都会深深的留在读者的脑海里。所以，《庖丁解牛》无论从描写手法，到说理形式，都很值得把玩。

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